星の音楽教室のブログ

さいたま市見沼区にある星の音楽教室のブログです。

ヴァイオリンレッスン 初めの三歩

皆さん、こん◯◯は。いつもブログをご覧頂き有難う御座います。

さて、ヴァイオリンのレッスン、一歩、二歩と踏み出せたのなら、もう歩き出せますね。

三歩目では【左手の導入】と【音符の高低】を覚えていきます。

 

音符の場所(高さ)が変わる事によって、音名が変わっていきます。

線と間によって決まって行くので、どの場所に何の音があるのか?をしっかり覚えていきましょう。

篠崎教本ですと、【ラ】の線、A線からスタートしていますので、【シ】【ド】【レ】を覚えていきます。

 

左手は人差し指から1、2、3、4と小指まで番号がついていますが、初めは1〜3までです。

指板(指を置く黒い板)の上の何処を押さえるのか?

指はどの様に並べるのか?そんな事を習います。

初めは1指の場所にシールを貼るので、そこを目印にして下さい。

(シールを貼るのはあくまで1指の所だけ。それ以上は要りませんし、それも1巻が終わる頃には外していきます。)

指の並べ方、押さえ方はとても大事なので、ここでもゆっくり時間を割いて、丁寧に覚えていきます。

篠崎教本の良い所は、このラシドレ(0123)の練習をゆっくりと一つずつ1ページずつ進めている事です。

なので音符を覚えるのと、指の形を覚える事が丁寧に学習出来るのが魅力です。

 

1〜3の指だけでしばらく練習したのち、【4指】が導入されます。

小指は細くて短く弱い指なので苦労する為に後回しにされていますが、それまでに1〜3指の練習をキッチリやっていたなら、

ここで4指だけに集中して練習が出来ます。なので一つ一つの事をしっかりと習得させて先に進む事が大事ですね。

 

ラの線(A線)が終わると、次はレの線(D線)でレミファソラ、ソの線(G線)でソラシドレを習います。

最後にミの線(E線)でミファソラシドまで習い、

ヴァイオリン上の四つの弦全てを網羅出来ます。

音符も八分音符や十六分音符、付点四分音符や付点八分音符なども習い、一通りの音符は勉強出来ます。

篠崎教本の1巻にはヴァイオリンの基礎と楽譜の基本が詰まっています。

この一冊で、立派に楽譜が読める様になり、しっかりと歩く事が出来る様になります。

更に先を目指せば、より高度な事を学習する事で、より難しい曲、高い技巧を習得出来、更に世界は広がっていきます。

 

そんな楽しい音楽の世界へ、是非踏み出してみては如何でしょうか?

当教室では只今新規生徒募集中です。無料体験レッスンも行っておりますので、是非ご検討下さい。

 

 

 

 

ヴァイオリンレッスン 初めの二歩

皆さん、こん◯◯は。いつもブログをご覧頂き有難う御座います。

前回の『ヴァイオリンレッスン初めの一歩』はご覧になりましたか?

(まだの方はそちらを先にご覧下さい。)

 

初めの一歩で楽器と弓が持てて、音を出せたら二歩目に進みましょう。

二歩目は【音符】と【弓配分(開放弦練習)】です。

ここからは教則本を使って進めていきますが、当教室では『篠崎ヴァイオリン教本 1』を使います。

これはどの生徒にも共通課題です。以前は色々と年齢などに応じてセレクトしておりましたが、現在は統一しております。

 

先ず楽譜は五線からなっている事と、線と線の間をカンと言う事を習います。

次に音符ですが、四分音符、四分休符、二分音符、二分休符の順に習い、付点二分音符、全音符まで学習します。

(いっぺんに全部では無く、半分くらいずつくらいで覚えていきます。)

音の高さですが、ここでは【ラ】と【レ】を習います。

どちらも間(カン)になりますが、場所で覚えてもらいます。

ヴァイオリンでは左手を使わずに音を出す【開放弦】と言う物がありますが、

先ずは開放弦をしっかり弾ける様にする事が大切です。

 

そしてその楽譜に応じて、弓の配分を覚えます。

初めは四分音符で、1、中弓、2、先弓、3、元弓の3種類を学びます。

これが出来たら今度は二分音符で、4、全弓を習います。

全弓が出来たら、付点二分音符や全音符などを習い、その長さで全弓にする練習もしていきます。

 

いきなり全部覚えるのではなく、小出しにしているので、少しずつ覚えていって下さい。

初心者は全く楽譜が読めない状態でいらして頂いても、この様に一から教えますのでご安心して下さい。

楽譜と言うのは文字と一緒で、平仮名もカタカナも読めないとなると、本を読む事は出来ません。

つまり音符が読めなければ楽譜を読む事は出来ません。

とは言え、いきなり難しい本を読むわけではありません。

一つずつ丁寧に教えて行きますので、平仮名を一段ずつ覚えて行く様に、少しずつ読める様にしていきましょう。

 

これがヴァイオリンレッスン初めの二歩目です。(当教室の場合)

音符を覚える事と、開放弦での音出しはとても大事な練習ですので、ここは焦らず丁寧にやりたい所ですね。

 

 

 

 

 

 

ヴァイオリンレッスン 初めの一歩

皆さん、こん◯◯は。星の音楽教室、講師の星野義浩です。いつもご覧頂き有難う御座います。

 

今日はヴァイオリンレッスンって何から始めるの?全くの初心者でも大丈夫なの?と言う不安にお答えするべく、

【ヴァイオリンレッスンでの初めの一歩】をご紹介致します。

(と言ってもそんなに大層な事ではありません。)

 

ヴァイオリンレッスンで先ず初めにやる事は、楽器の持ち方です。(これが出来なきゃ始まらない。)

実はこれがなかなか大変。普段しない格好をしますし、とても不自然です。

最初は痛いとか辛いとかありますが、慣れですので、その内身体が覚えていきます。

初日に筋肉痛になるとかがあっても、それは慣れない動きから来る痛みですので、そんなに気にしなくて大丈夫です。

もし、1ヶ月経っても毎回痛い様なら、持ち方が間違っている可能性もあります。

また大人の場合、弾く前にストレッチをやっておくとだいぶ違いますのでオススメです。

 

楽器の後は弓です。これもなかなか難儀な物で直ぐには出来ませんね。

楽器は1ヶ月もすればサマになりますが、弓だけはちゃんと持てるのに一年は掛かります。

また、皆さん弓をしっかり持とうとし過ぎて力んでいる事が殆どです。

力任せに持つのではなく、【テコの原理】を使います。

右手親指が支点で下からの力、支えです。

小指が力点で上からの力です。この2本でバランスを取ります。

この2点は離れていた方がよりバランスが取りやすいので、各指を開く事で、その距離を保ちます。

作用点になるのが人差し指ですが、上から圧力を加える大事な指になります。

この3本によって【テコの原理】が成立します。これが分かれば、そんなに力任せに持つ必要もないですし、最小の力で持つ事が出来ますので、しっかり覚えましょう。

一方、中指、薬指などは軽く添える程度で十分です。

 

そして多くの人が勘違いしているのが、この【持った状態】のまま弾こうとする事です。

これはあくまで空中で持った時の状態であり、音を出す際は弓を弦の上に乗せるので、弓の重さを楽器に乗せる事が出来ます。

そうする事で、親指や小指の力を抜く事が出来ますので、手全体を脱力する事が可能になります。

 

楽器と弓が持てたら、いよいよ音出しです!

先ずはA線(右から2番目の弦)に弓を置きます。

そして弓を上下に擦って音を出します。

ヴァイオリンは弓で擦って音を出すので、【擦弦楽器(さつげんがっき)】と言われています。

弓を上から下に下げる動きをダウンと言い、

下から上に上がる動きをアップと言います。

ダウンの時に肘を伸ばして、アップの時には肘を曲げる動きをします。

初心者の場合、ただ弓の上下だけを考えて、肩関節から動かしてしまいがちですが、

肘関節を中心に曲げる、伸ばすの動きで音を出す事を覚えましょう。

初めは弓の真ん中辺りだけを使い、この上げ下げを理解出来れば十分です。

 

初回のレッスン、【初めの一歩】はここまで。

楽器を持てて、音を出す事が出来れば十分です。

どうですか?簡単でしょ?最初からあれもこれもやろうとしない事です。何事も順序って物がありますからね。

それと、欲張らない事も大事です。少ない事柄をしっかりマスターしてから先に進む事が大切です。

(体験レッスンなどではお試しの意味で左手で押さえる所までやったりもしますが、本来は初回はこれで十分です。)

 

 

 

 

発表会の選曲

皆さん、こん◯◯は。いつもブログをご覧頂き有難う御座います。

 

ようやく暑さも和らぎ、秋らしい雰囲気になってきましたね。

秋と言えばオータムコンサート!当教室の発表会も近付いてまいりました。(11月29日)

発表会と言えば選曲ですが、当教室ではこの1年間で学習した曲の中から、本人が選ぶスタイルを取っております。

 

以前は発表会に出ると決めてから、『では何を弾くか?』と選曲をしていました。

その為、大体3、4ヶ月前くらいに決めて練習に取り掛かる感じでした。

恐らく一般的にはこのパターンが多いのではないでしょうか?

ただこれですと、生徒が練習不足で間に合わない!と焦る事も多々ありましたし、

実際弾かせてみたら、思いの外向いていないとか、思った以上に弾きにくい。なんて事もあります。

そんな経験を何年も続けていると、段々と発表会の選曲に嫌気がさす様になりました。

ふと何の為の発表会なのか?と言うのを考えてしまいました。

強引にギリギリ仕上げて、または何とか弾ける程度の力で出てしまって、などをしていては、何の身にもならないと思います。

ただ【発表会に出るのは大変】と言う事だけが残ってしまいます。

 

そこで新たに発表会について考え直してみて、

【日頃の練習成果の確認と発表の場】

と言う基本的な事に立ち返り、何か特別な事をするのではなく、この1年間の学習の成果を、発表会と言うステージを使って、

生徒と先生が現在の実力を確認する為の物であると考えました。

勿論、通わせていらっしゃる保護者の方への報告も兼ねております。

そうすれば特別に気合いを入れすぎる事もないですし、

1年間の練習の成果発表となれば、それまで学習した曲の中から選曲すると言う考えも筋が通ります。

 

この1年で学習した曲から選ぶメリットは

①既に仕上がっているので、仕上がりの想像がつく。

これにより間に合わないって事は無くなりました。

 

②向いてない、弾けない曲を選ばない。

仮に好きな曲であっても、やってみたら上手く弾けない。何となく曲が自分に合っていない。なんて事はよくあります。

これはやってみないと分からない事ですが、これを発表会前にやってしまうと、「今更変えようが無い」となって大変な事になります。それを防止出来ます。

 

こうする事で、より安心した選曲が出来、一度弾いた物を更に磨きをかけると言う勉強にもなります。

一度弾いた曲を「はい、おしまい!」とするのではなく、再び引っ張り出して更に弾き込む事は色々と勉強になります。

テクニックも上がっていれば、あの時弾きにくかったものが、意外にサラサラ弾ける様になっている事もあります。

ただでさえ緊張する発表会。なるべく自信をもって挑む事が出来るように、この様なスタイルに変更しました。

 

その為にも当教室での学習曲はなるべく発表会で使える物を選ぶ様にしております。

無駄な練習曲を極力避けて、なるべく人前で披露出来る作品(長さのある物)を選ぶようにしております。

ジャンルもバロックから近現代まで幅広くチャレンジし、ある時代に固執しないよう心掛けております。

もしどうしても弾きたい曲がある場合、来年に向けてかなり早い段階で練習を開始させます。

既に半年前には仕上げてしまい、その後別の曲を練習し、再び直前になったら、その曲をさらいなおします。

これだと万が一、曲が向いてないとか、やってみたら意外につまらなかった。なんて時も変更が可能になります。

 

勿論これらはある程度の経験がある場合であり、完全な初心者ですと、そもそも選ぶ程、曲が無い(やっていない)って場合もありますが。(笑)

 

2025年11月29日(土)オータムコンサートvol.21

さいたま市プラザノースホール 開演未定。

 

 

 

 

旅立ちの時(生徒用お知らせ)

皆さん、こん◯◯は。

今年のヴァイオリン、ヴィオラ合奏曲ですが、発表会のお知らせにある通り、

久石譲さんの『旅立ちの時〜Asian Dream Song〜』を演奏致します。

楽譜が完成致しましたので、順次お配り致しますが、昨年と同様に参考音源を作りました。

YouTubeの教室チャンネルに期間限定公開致しますので、こちらのリンクから飛んで下さい。

(このリンクからで無いと飛べません)

発表会終了後に動画は削除致します。

 

 

旅立ちの時(スコア)

https://youtu.be/s_otuNr-MbU?si=PbaTW090ctHk_ZfO

 

ヴァイオリン 1

https://youtu.be/mT55XmEqhCw?si=WCMIQOAc_28TLoTm

 

ヴァイオリン 2、3

https://youtu.be/JyDfNtaHe14?si=gBueMOA-XrmWYCV_

 

今回セカンド、サードが1つの楽譜に書かれており、上下で分かれております。若干見難いとは思いますがご了承下さい。

音源も一緒に収録してあるので、楽譜を頼りに音を探して下さい。

 

以上、宜しくお願い致します。

 

 

 

千住真理子 ドラマティック・コンチェルト

皆さん、こん◯◯は。いつもブログをご覧頂き有難う御座います。

先週、久々にクラシックのコンサートに行ってきました!しかもサントリーホール

f:id:hoshinomusicschool:20250919084007j:image

ここ最近は殆どコンサートに行く事はなく、あったとしても東京文化会館などばかりで、サントリーホールはもう20年近く行っていないんじゃないでしょうか?

とにかく凄く久しぶりの事。

 

先日ふとFacebookを見た所、既に完売だった千住真理子さんの50周年記念コンサートのチケットが追加発売される事を知りました。

千住さんと言えば、私がヴァイオリンを始めたキッカケの方。しかし生演奏はここ20年以上聴いていない。

これも何かの縁だと思い、即チケットを購入し、聴きに行ってきました。

これが前から16列目(真ん中の通路より2つ後)の真ん中辺りと言う物凄く良い席でした!(恐らく招待用に確保しておいた物が余って放出した感じ?)

f:id:hoshinomusicschool:20250919083947j:image
f:id:hoshinomusicschool:20250919083943j:image

プログラムはG線上のアリアメンデルスゾーンチャイコフスキーのコンチェルト、チゴイネルワイゼンと、

ド名曲の数々。勿論千住さんも何100回も弾いてきたであろうレパートリー。

G線上のアリアは数名の弦楽奏者との小アンサンブル。しっとりとシンプルに始まりました。

その後、千住さんから挨拶があり、オケのメンバーを入れてメンデルスゾーン

因みに私が千住さんのコンチェルトを生で聴いたのはメンデルスゾーンだけ。

今は無き【大宮市民会館】の大ホールで、日本フィルとのコンサートでした。まだ中学生か高校生の頃で、市民会館の側にボーリング場とかあった時代です。(懐かしい!地元民なら覚えているかな?)

当時はただ聴いていただけですが、今は勿論自分も弾いた事がある曲だけに、色々な事が分かるので面白いです。

勿論流暢に弾いており、手慣れている感じがよくしました。彼女の美音が響き渡っておりました。

 

休憩の後はチャイコフスキー。彼女のデビューアルバムがメンコンとチャイコンカップリングで、今回新たに発売された50周年記念CDもこの2曲です。

ヴァイオリニストには切っても切れないレパートリーです。

チャイコフスキーの方が技術的には倍難しいのですが、その難しいパッセージを千住さんはとても丁寧に歌わせて演奏しておりました。

近年若い子などは力技でキレのあるアグレッシブな演奏をする人が多く、そう言う曲であると思わせるのですが、

千住さんは技術は勿論クリアーしつつ、もっと歌が溢れている演奏で、こう言うチャイコフスキーの解釈も素敵だなぁと思いました。

 

そして最後はチゴイネルワイゼン。冒頭から飛ばしまくりで、かなりリズムなどは崩しており、ジプシー風な自由な演奏でした。

中間部の「ジプシーの歌」の部分では、啜り泣く様な美音で哀愁たっぷりに歌い上げていました。

そして最後の速い部分。ここの16分音符は軽やかに弓を飛ばす部分ですが、千住さんは割と元弓で飛ばしており、それがかえってエネルギッシュに感じて逆に斬新でした。

メンコンとチャイコを弾いて、更にこのエネルギッシュな演奏が出来るって、どんだけスタミナあるのよ!?と驚かされます。

どれも良かったけれども、私はチャイコとチゴイネルワイゼンがとても良かったと思いました。

 

結果的に行って良かった!聴けて良かった!です。

勿論弾き慣れた曲ではあると思いますが、やはり50周年コンサートとなれば気合いも相当でしょう。

そして現在の千住さんの実力と言う物も目の当たりに出来ました。

やはりずっと第一線で活躍しているだけの事はあり、衰えを感じませんね。

久々の生演奏でとても刺激を貰えた1日でした。


f:id:hoshinomusicschool:20250919083940j:image
f:id:hoshinomusicschool:20250919083951j:image

因みにプログラムとは別に50周年記念パンフレットと言うのがあり、安かったし記念に買ってみたら、サイン会の参加券が貰えて、サイン会にも参加してきました。

あれだけ演奏しているのに、まだサイン会する体力があるんだ…あの細さで凄い超人的!(笑)

千住さんのサインを貰ったのは今からもう25年以上も前。

パガニーニのカプリスのCD販売のイベントで、渋谷のタワーレコードでのサイン会。

朝、大学で練習した後に伺ったので、ヴァイオリンを持っており(たまたまその会場でヴァイオリンを持っている人は私だけ。)

私の番になった時に、すぐさま「あ、ヴァイオリン!」と気付いて下さり、サインの後に

「頑張って下さいね!」と握手してくれた時の笑顔を今でも鮮明に覚えています。

今回、ご時世的に握手は無かったですが、その変わらぬ笑顔を見て、やっぱり千住さんはいつまでも私のアイドルなのだと改めて気付かされました。(笑)

 

 

 

無料体験レッスン実施中!

皆さん、こん◯◯は。星の音楽教室、講師の星野義浩です。いつもブログをご覧頂き有難う御座います。

 

当教室ではここ数年、体験レッスンは有料で行っておりました。

近隣のお教室も有料な所が多く、世の中的にも体験レッスンは有料という考えが強くなってきました。

その流れに乗っかった部分もありますが、迷惑、イタズラ防止の意味もあり、そのようにしておりました。

 

しかし近年の物価高もあり、なかなか習い事をするにもハードルが高くなりつつあります。

また複数の教室を見てから選びたいと言う心情もよく分かります。

そこでより多くの方に当教室を知って頂く為に、体験レッスンを無料にする事に致しました。

 

それに伴い、ここで今一度当教室での体験レッスンのスタンスについて再確認しておきたいと思います。

 

 

①体験レッスンは当教室に入室希望、または入室検討者に限ります。

 

②「一度ヴァイオリンを触ってみたかった。」「一回弾ければ満足」などの、単に楽器に触れてみるだけの体験会ではありません。

(事前に発覚した場合、お断り致します。)

 

③面談とレッスンで30分程度。場合によっては時間が短くなる場合もあります。

(幼児の場合、ぐずったりしてレッスンが継続出来ない場合があります。)

 

④体験レッスンはお一人様1回限りです。

(兄弟、親子などは、まとめて1回です。)

 

 

【その他】

・体験レッスンはなるべく実際に通いたい曜日、時間で受けて下さい。

前後の予定などとのバランスも確認出来ます。

 

・体験レッスン後、必ず1週間以内にお返事を下さい。

 

・当教室は駅から距離があり、バスなども御座いますが割と不便な所にあります。お車の方は問題無いですが、そこをしっかり加味してご検討下さい。

(明らかに距離的に無理そうな場合はお断りする事も御座います。お互いの時間を無駄にしない為。)

 

・お子様の場合、事前にしっかりと体験レッスンに行く事、レッスンとはどう言うものなのか、など、しっかりと本人と意思確認を行って下さい。

(本人が全くやる気が無い、興味がない。またはただ遊びに行くだけと思っている場合が結構あります。)

 

 

以上となります。

レッスン内容は経験の有無で変わりますので、時間の長い短いはあると思いますが、あくまで【無料】レッスンですので、その辺に関してのクレームは受け付けておりません。

体験レッスンとは教室、講師、レッスンの雰囲気を掴んで頂くものです。

実際お会いする事で分かる事も多いと思います。

是非良い御縁となる事を期待しております。

皆さまの受講をお待ちしております。

 

https://www.hoshino-vnpf.com/triallesson